Учебник По Пиксель Арту

Учебник По Пиксель Арту

Учебник По Пиксель Арту Average ratng: 3,5/5 356reviews

Вообще по пиксель арту есть замечательный учебник который вы можете найти здесь, но эта статья будет отличаться тем, что здесь. Pixel art для начинающих. Введение. Интерес, проявленный к первому уроку, и последовавшие обсуждения, а также замечательные работы, которые посетители начали рисовать и выкладывать в комментариях, показали, что начинать вс же следовало с основ. Исправляю ошибку и предлагаю своеобразный приквел, в котором мы познакомимся с азами pixel artа перед тем, как приступить к изометрии. Но для начала немного истории не переносите длинных вступлений Смело пропускаете два три абзаца. История очень коротко. Далеко не все растровые картинки являются пиксель артом, хотя все они и состоят из пикселей. Потому что в конечном счте понятие pixel art вмещает в себя не столько результат, сколько процесс создания иллюстрации. Пиксель за пикселем, и только так. Если вы возьмте цифровое фото, сильно его уменьшите так, чтобы пиксели стали видны и заявите что нарисовали его с нуля это будет настоящий подлог. Хотя наверняка найдутся наивные простаки, которые вас похвалят за кропотливый труд. Хотя наверняка найдутся наивные простаки, которые вас похвалят за кропотливый труд. Не пиксель арт. Сейчас неизвестно, когда точно зародилась. Сейчас неизвестно, когда точно зародилась эта техника, корни теряются где то в начале 1. Однако прим составления изображений из малых элементов восходит к куда более древним формам искусства, таким как мозаика, вышивание крестиком, ковроплетение и бисероплетение. Само же словосочетание pixel art как определение пиксельной графики впервые было использовано в статье Адель Голдберг и Роберта Флегала в журнале Communications of the ACM декабрь 1. Наиболее широкое прикладное применение pixel art получил в компьютерных играх, что неудивительно он позволял создавать изображения, нетребовательные к ресурсам и выглядящие при этом по настоящему красиво при этом отнимающие у художника немало времени и требовавшие определнных навыков, а потому подразумевающие хорошую оплату труда. Расцветом, наивысшей точкой в развитии официально называют видеоигры на приставках 2 го и 3 го поколения начало 1. Дальнейший прогресс технологий, появление сперва 8 битного цвета, а затем и True Color, развитие трхмерной графики вс это со временем оттеснило pixel art на второй и третий планы, а потом и вовсе стало казаться, что пиксельной графике пришл конец. Как ни странно, но именно господин Научно технический прогресс, задвинувший в середине 9. КПК. Ведь каким бы полезным ни был новомодный дивайс, мы то с вами знаем если на нм нельзя хотя бы разложить пасьянс, грош ему цена. Ну а там где есть экран с невысоким разрешением, там и pixel art. Как говорится, добро пожаловать назад. Разумеется, свою роль в возвращении пиксельной графики сыграли различные ретроградно настроенные элементы, любящие поностальжировать над старыми добрыми играми детства, приговаривая при этом Эх, теперь такого не делают эстеты, способные оценить красоту пиксель арта, и инди разработчики, не воспринимающие современные графические красоты а иногда, правда редко, элементарно не умеющие их реализовать в собственных проектах, оттого и ваяющие pixel art. Но давайте вс таки не будем сбрасывать со счетов сугубо коммерческие проекты приложения для мобильных устройств, рекламу и web дизайн. Так что сейчас pixel art, что называется, широко распространн в узких кругах и заработал себе своеобразный статус искусства не для всех. И это несмотря на то, что для простого обывателя он предельно доступен, ведь чтобы работать в этой технике, достаточно иметь под рукой компьютер и простейший графический редактор Инструменты. Что нужно для создания пиксель арта Как сказал выше, достаточно компьютера и любого графического редактора, способного работать на уровне пикселей. Рисовать можно где угодно, хоть на Game Boy, хоть на Nintendo DS, хоть в Microsoft Paint другое дело, что рисовать в последнем крайне неудобно. Учебник По Пиксель Арту' title='Учебник По Пиксель Арту' />Есть много определений пиксельарта, но здесь мы будем использовать такое изображение пиксельарт, если оно создано целиком. Есть великое множество растровых редакторов, многие из них бесплатны и достаточно функциональны, так что с программным обеспечением каждый может определится самостоятельно. Я рисую в Adobe Photoshop, потому что удобно и потому что давно. Не стану врать и рассказывать, шамкая вставной челюстью, что де Я помню Фотошоп был еще са а авсем маленьким, это было на Макинтоше, и был он с номером 1. Такого не было. Но я помню Фотошоп 4. Маке. А потому для меня вопрос выбора никогда не стоял. И потому нет нет, но я буду давать рекомендации касательно Photoshop, особенно там, где его возможности помогут значительно упростить творчество. Итак, вам нужен любой графический редактор, позволяющий рисовать инструментом в один квадратный пиксель пиксели бывают и неквадратные, например круглые, но они нас в данный момент не интересуют. Если ваш редактор поддерживает какой никакой набор цветов отлично. Если также позволяет сохранять файлы просто замечательно. Хорошо бы еще умел работать со слоями, поскольку работая над достаточно сложной картинкой, удобнее разложить е элементы по разным слоям, но по большому счт это вопрос привычки и удобства. Вы наверное ждте списка каких то секретных примов, рекомендаций, которые научат вас рисовать pixel art А правда в том, что ничего такого по большому счту нет. Единственный способ научиться рисовать пиксельную графику это рисовать самому, пробовать, пытаться, не бояться и экспериментировать. Не стесняйтесь повторять чужие работы, не бойтесь показаться неоригинальным просто не выдавайте чужое за сво, хе хе. Внимательно и вдумчиво анализируйте работы мастеров не мои и рисуйте, рисуйте, рисуйте. Несколько полезных ссылок вас ждт в конце статьи. Общие принципы. И вс же существует несколько общих принципов, знать которые не помешает. Их действительно немного, я называю их принципами, а не законами, потому что они носят скорее рекомендательный характер. В конце концов, если у вас получится нарисовать гениальную пиксельную картинку в обход всех правил кому до них дело Самым основной принцип можно сформулировать так минимальной единицей изображения является пиксель, и по возможности все элементы композиции должны быть соразмерны ему. Расшифрую вс, что вы нарисуете, состоит из пикселей, и пиксель должен читаться во всм. Это не значит, что в рисунке вообще не может быть элементов, к примеру, 2х. Но строить изображение вс же предпочтительно из отдельных пикселей. Для наглядности приведу несколько примеров с типичными ошибками и вариантами их исправления Ноги у человечка лучше выглядеть не стали, это верно, к ногам еще вернмся. В качестве примера из жизни приведу онлайновый паззл Zoo keeper Почему художник решил сделать обводку в два пикселя, в то время как сами элементы нарисованы попиксельно Возможно, хотел отделить тайлы от фона. А прочую внутриигровую графику рисовал с той же жирной обводкой, чтобы сохранить единую стилистику, плюс такая явная обводка придат изображению некую выразительность. Тем не менее что называется, не наш метод. Из этого принципа можно вывести простое правило обводка и вообще все линии рисунка должны быть толщиной в один пиксель за редким исключением. Я вовсе не утверждаю, что это неправильно. Но это вс же не очень красиво. А чтобы было красиво, запомним еще одно правило рисовать без изломов, скруглять плавно. Есть такое понятие как изломы фрагменты, выбивающиеся из общего порядка, они придают линиям неровный, зазубренный вид в англоговорящей среде пиксельных художников их называют jaggies Изломы лишают рисунок естественной плавности и красоты. И если фрагменты 3, 4 и 5 очевидны и исправляются легко, с прочими дело обстоит сложнее там нарушена длина одного единственного кусочка в цепи, казалось бы мелочь, но мелочь заметная. Чтобы научиться видеть такие места и избегать их, требуется небольшая практика. Излом 1 выбивается из линии, потому что это единичный пиксель в то время как на участке, где он затесался, линия состоит из сегментов по 2 пикселя. Чтобы избавиться от него, я смягчил вход кривой в изгиб, удлинив верхний сегмент до 3 х пикселей, и перерисовал всю линию сегментами по 2 пикселя. Открыть Сливной Бачок Унитаз Roca Victoria. Изломы 2 и 6 идентичны друг другу это уже фрагменты длиной 2 пикселя на участках, построенных единичными пикселями. Изометрический пиксель арт в Фотошоп. Если в детстве вам нравилось играть с конструктором Лего или вы продолжаете с ним играть даже будучи взрослым, вас наверняка заинтересует изометрический пиксель арт. Он может зависеть от техники и быть похожим больше на точную науку, чем на иллюстрирование. Зато в таком художестве нет 3. D перспективы, можно перемещать элементы окружающей среды с максимальной простотой. Мы создадим персонажа как логическую точку отсчета для пиксель арта, поскольку он поможет определить пропорции для большинства остальных предметов, которые мы возможно будем создавать. Однако для начала нужно узнать некоторые основы изометрического пиксель арта, а потом переходить к созданию персонажа если вы не хотите изучать основы и рисовать куб, переходите к пункту 3. Теперь начнем. 1. Пиксельные линии. Эти линии являются основой для самого распространенного и интересного стиля изометрического пиксель арта, стиля который мы будем использовать в уроке Они представляют собой два пикселя вдоль на каждый пиксель вниз. Такие линии выглядят относительно мягкими и используются для квадратных поверхностей Самые часто используемые структуры линий как на рисунке ниже будут работать хорошо, но рисунок получится более угловатым и грубым с каждым увеличением шага Для контраста вот несколько неравномерно структурированных линий Очень угловатые и выглядят некрасиво. Избегайте их использования. Объемы. Наш персонаж не будет точно следовать законам изометрии, поэтому давайте сначала создадим простой куб, чтобы определится с пропорциями. Создайте новый документ в Photoshop с разрешением 4. Я люблю открывать дополнительное окно для того же файла, используя меню Окно Упорядочить Новое окноlessons. Это позволяет, работая при увеличении 6. Использование сетки ваше дело, но иногда она кажется мне более назойливой, чем полезной. Давайте приблизим документ и создадим одну из линий 2 1. Я предпочитаю использовать 5 серый цвет вместо черного, чтобы потом добавить тени черного цвета и с низкой непрозрачностью и иметь возможность выбрать каждый цвет отдельно при помощи волшебной палочки. Есть несколько способов нарисовать линию 1. Используя инструмент Линия Line Tool с режимом Пиксели Pixels, снятой галочкой Сглаживание Anti alias и толщиной 1px. Во время рисования подсказка с углом наклона должна показывать 2. На деле инструмент Линия нельзя назвать удобным, он создает неровные линии, если угол не точный. Нужно создать выделение 2. Карандаш  Pencil Tool толщиной в 1px и нарисовать точку в левом нижнем углу выделения, после этого, удерживая нажатой клавишу Shift кликнуть в правом верхнем углу. Photoshop автоматически создаст новую линию между двумя точками. Если потренироваться, таким способом можно создавать ровные линии без выделения. Нужно нарисовать карандашом два пикселя, выбрать их, нажать Ctrl Alt, после этого перетянуть выделение на новое место так, чтобы пиксели сошлись на углах. Также можно перемещать выделение стрелками на клавиатуре, удерживая Alt. Такой метод называется Alt смещение Alt Nudge. Вот мы и создали первую линию. Выделите ее и переместите как в шаге 3 или просто скопируйте и вставьте, переместив новый слой вниз. После этого отразите вторую линию по горизонтали через меню Редактирование Трансформирование Отразить по горизонтали Edit Transform Flip Horizontal. Я использую эту функцию так часто, что даже сделал для нее клавиатурное сокращение Теперь давайте объединим наши линии Затем, снова примените Alt смещение, отразите копию по вертикали и объедините две половины, чтобы закончить нашу поверхность Пришло время добавить. Выполните Alt смещение квадратной поверхности и переместите ее на 4. Совет Если при перемещении стрелками удерживать Shift, выделение сместится на 1. Чтобы сделать более опрятный куб, давайте смягчим углы, убрав крайние левые и правые пиксели с квадратов. После этого добавьте вертикальные линии Теперь уберите ненужные линии в нижней части куба. Чтобы начать раскрашивание нашей фигуры выберите любой цвет желательно светлого оттенка и заполните им верхний квадрат. Теперь увеличьте яркость выбранного цвета на 1. HSB слайдеры на контрольной панели, чтобы нарисовать более светлые углы вдоль передней части нашего цветного квадрата. Из за того, что мы немного обрезали куб, эти светлые линии будут выглядеть красивее, находясь над черными гранями вместо того, чтобы заменять их как на рисунке ниже Теперь нужно удалить черные грани. Используйте трюк из второго способа рисования линий для ластика который должен быть настроен на обычный инструмент Ластик Eraser Tool, режим Карандаш Pencil Mode, толщина 1px. Выберите цвет верхнего квадрата при помощи Пипетки Eyedropper Tool. Чтобы быстро выбрать этот инструмент, во время рисования карандашом или заливки нажмите клавишу Alt. Используйте полученный цвет пипетки, чтобы заполнить вертикальную линию посередине куба. После этого уменьшите яркость цвета на 1. Уменьшите яркость еще на 1. Наш куб завершен. Он должен выглядеть чисто и относительно гладко при зуме 1. Можем продолжать. Добавим персонажа. Стиль персонажа может быть совершенно разным, вы вольны изменять пропорции или элементы по своему желанию. Как правило, я делаю тонкое тело и немного большую голову. Худое тело персонажа помогает сохранять линии прямыми и простыми. Логично будет начать с глаз. Если с изометрическими углами мы были строги, то на лице один глаз должен быть ниже, но в маленьком масштабе мы можем пренебречь этой особенностью, чтобы сделать лица персонажей более приятными. Это сделает рисунок аккуратным даже несмотря на размер. Мы делаем персонажа маленьким, ведь через время вы можете захотеть добавить ему машину, дом, целую площадь или даже город. Поэтому персонаж должен быть одним из самых мелких элементов в иллюстрации. Стоит учитывать также графическую эффективность старайтесь сделать персонажа как можно более привлекательным с минимальным количеством пикселей достаточно большим, чтобы изобразить черты лица. Помимо этого, маленькие предметы рисовать намного проще. Исключением является ситуация, когда вы хотите показать только персонажа, его эмоции или сходство с кем то. Давайте создадим новый слой. Для глаз необходимо всего два пикселя по одному на каждый глаз, с пустым пикселем между ними. Пропустив один пиксель слева от глаз, добавьте вертикальную линию Теперь добавьте еще один слой и нарисуйте горизонтальную полоску из двух пикселей, это будет рот. Используйте стрелки на клавиатуре для перемещения и когда найдете идеальную позицию, переместите слой вниз. То же самое сделайте с подбородком, это должна быть просто линия подлиннее Дорисуйте волосы и верх головы, затем смягчите углы. Вы должны получить что то похожее Теперь рядом со вторым глазом оставьте пустой пиксель, добавьте бакенбарды которые также помогут нарисовать уши персонажа и еще несколько пикселей над ними до самой линии волос. Затем оставьте еще один пустой пиксель, здесь будет начинаться ухо и линия, помечающая конец головы. Продолжайте и смягчите углы стыковки линий Добавьте пиксель для верхней части уха и измените форму головы, если хотите головы обычно рисуют уже в районе шеи Нарисуйте линию от подбородка это будет грудь. Начало шеи будет в районе уха, несколько пикселей вниз и пара пикселей по диагонали, чтобы у нашего персонажа были видны плечи Теперь в месте, где заканчиваются плечи, добавим вертикальную линию длиной в 1. Соедините линии внизу парой пикселей, чтобы получилась рукакулак в нашем случае нет детализации, поэтому не обращайте внимание на этот элемент и сразу над местом, где заканчивается рука, добавьте линию 2 1, которая будет выступать в роли талии, затем дорисуйте линию груди и получите законченную верхнюю часть тела. Другую руку персонажа не видно, но это будет выглядеть нормально, так как она закрыта туловищем.

Учебник По Пиксель Арту
© 2017